作为第一批入选国家级非物质文化遗产名录的项目，徽州三雕是木雕、石雕、砖雕三种雕刻技艺的总称。它在徽州村落与民居中应用十分广泛，且与徽州古民居巧妙融合，形成了工艺精湛、自成体系的建筑雕刻艺术。
北宋末年，宋徽宗于1121年将歙州改名为徽州，“徽州”之名由此而来。中国历史上的数次人口迁移，带来了北方儒家文化，为这片土地注入了深厚的文化内涵。徽商兴盛后，衣锦还乡的成功商人回乡修祠堂、建宅邸。由于历朝历代均颁布民居建造礼制，中国古代民间住宅的规模有着严格的等级限制，于是徽州人便将财力倾注于建筑雕刻之上。
中国传统民间美术素来遵循“有图必有意，有意必吉祥”的理念。作为儒商的徽州人，既希望光宗耀祖，也注重对子孙后代的教化，徽州三雕因此被赋予道德教化的文化内涵。根据不同家庭的文化诉求，徽州三雕逐渐孕育出丰富的表现形式与图像内容。
徽州地区现存明代住宅与祠堂共26处，其中歙县境内有22处，屯溪市1处，休宁县2处，绩溪县1处。这些现存古民居以明代中晚期建筑为主，明代初期的民宅极为罕见。据《丰南志》记载，徽州歙县西溪南村吴氏兄弟的老宅“老屋阁”，其历史可追溯至宋代，元代曾重修，明代时又进行了重建。在这些明代建筑上，徽州三雕被用作重要的建筑装饰元素。
徽州石雕
徽州古建筑中石雕应用十分广泛，如今仍有成千上万件石雕散落于徽州各古村落。这些石雕多遵循就地取材的原则，凭借石材坚硬耐腐蚀的特性，常被用于常年暴露在外的建筑部位，比如牌坊、江河上的石桥，以及民居的柱础等。由于石材质地坚硬、雕刻难度大，难以表现繁复的细节，石雕的纹样造型简洁，雕刻题材较为有限。
徽州现存的牌坊多为石材建造，属于纪念性建筑，其结构保留了不少当时木结构的特征，由斗拱、梁柱等部件构成。牌坊的梁柱、斗拱部位常采用浮雕、透雕手法雕刻，以天光为背景时，雕刻细节会显得更加清晰；同时，透雕工艺能够减轻牌坊上部的重量，减弱风力对建筑的影响，从而增强牌坊的稳定性。例如，建于明成化十二年（1476年）的歙县尚宾坊，宽约3米、高约5米。牌坊南面栏板刻有“尚宾”二字，上枋雕有双凤朝阳图，月梁处饰有鲤鱼纹样，额枋上则镌刻着“京闱乡贡进士江衷之门”十个字；北面额枋刻有“风云庆会”四字，上枋为双鹤翔云图，月梁部位则雕有牡丹纹饰。从尚宾坊的雕刻可以看出，明代石雕以浅浮雕为主，构图相对简洁，题材多为动物与植物。
徽州地处江南丘陵，常年多雨、空气湿度大，当地建筑多为砖木结构，木柱若直接接触地面，极易受潮发霉，因此木质立柱下方通常会垫上石质柱础，以起到垫高防潮的作用。柱础造型丰富，有方形、圆形、莲花形等，由于需要承担承重功能，其雕刻多采用浅层浮雕，很少使用镂空工艺。此外，为了防潮并保持室内空气流通，民居会在墙基紧贴地面处设置透气孔，这些透气孔多为方形或长方形，尺寸不大，但设计往往精美别致。
总的来说，徽州明代初期、中期的石雕以浅浮雕、深浮雕、半圆雕为主，粗犷奔放，不拘小节，整体感较强。后期风格则变得粗中有细，开始注重细节和雕工。清代以后，石雕的雕刻工艺更加精湛，线条简练工整，呈现出清雅隽秀的艺术风格，但存在繁复之中缺失简练艺术的问题。
徽州砖雕
徽州的砖雕艺术可追溯至汉代，它由墓葬装饰画演变而来。直至宋朝及明清时期，随着徽商的不断发展与壮大，徽州文化也日益繁荣兴旺，砖雕艺术因此逐步演变成徽州雕刻文化的主要表现形式之一，具有深厚的文化底蕴。徽州砖雕使用的原材料是青灰砖，这种砖的砖质沉静细腻。由于砖具有可塑性强、易雕刻且耐腐蚀等特点，所以砖雕主要应用于徽州民宅或祠堂的门楼之上，以及用作屋顶装饰的脊兽。从工艺角度来看，明代和清代的砖雕有窑前雕和窑后雕之分。窑前雕是先在泥坯上进行图案雕刻，再入窑烧制；窑后雕则是在已经烧制完成的青灰砖上进行雕刻。
明代砖雕以灰塑为主要表现形式，这也就是前面所说的窑前雕。明代初期的徽州砖雕多以浅浮雕为主，其雕刻技艺和题材相对简单，多为以植物为主的花卉卷草等装饰图案；到了明代中后期，砖雕则呈现出高浮雕、圆雕的特征，动物题材的雕刻装饰图案逐渐增多。随着雕刻工艺的进步，清代徽州砖雕已经由窑前雕向窑后雕转变。因为砖烧制成型之后不易损毁，所以能够雕刻出更加复杂的造型。与明代相比，清代砖雕的风格变得精巧繁复，布局更加紧凑，雕刻层次更加丰富，最多可达9层。
徽州木雕
徽州地区处于亚热带季风气候区，依托黄山与新安江的地势，被群山环抱，区域内木材种类繁多。因此，徽州建筑基本以木质结构为主，木雕自然也就成为建筑装饰雕刻中应用最为广泛、品类最多的一种雕刻形式。
根据雕刻工艺形式，民间将徽州木雕分为大木雕和小木雕两类。大木雕是对房屋建筑结构中起承重作用且不可拆卸的木质构件（如立柱、梁枋等）进行装饰雕刻；小木雕则用于对建筑中可拆卸且非承重的木质构件（如门、窗等）进行装饰雕刻。
由于木头材质的特殊属性，明代建筑雕刻中的木雕保留较少。其风格和石雕简洁古朴的风格较为相似，多为莲瓣卷草的雕刻样式。清代民居建筑上的木雕风格逐渐由简入繁，动物题材越来越多地出现在建筑构件的木雕上。到了清代中后期，木雕的艺术风格变得更加精细繁复，人物题材大量出现在建筑装饰的木雕中，雕刻形式也逐渐趋于圆雕和透雕。
清末民初是木雕艺术的鼎盛时期，这一时期题材内容更加丰富且富有内涵，雕刻技艺更为成熟。其间，受新安画派和新安版画的影响，出现了“画工体”和“雕花体”两种雕刻形式。“画工体”有意摹拟中国画中气韵生动的笔意，追求诗情画意的境界，这种雕刻风格颇受文人墨客的青睐。“雕花体”则是对传统雕刻工艺的继承与发展。
结语
综上所述，因雕刻材料属性不同，徽州三雕在艺术特征与文化内涵上存在差异。就应用位置而言，石雕多用于徽州民居外的牌坊、门口石狮及柱础。砖雕多用于民居正门、侧门及正门两侧的八字墙，如同家家户户的脸面一样。木雕运用最为广泛，这是因为徽州建筑内部多为木质结构。工匠在不破坏木质建筑部件承重功能的前提下，尽可能多地赋予其精美雕刻。随着时间推移、雕刻技艺不断进步，以及人们物质文化需求的日益增长，建筑雕刻工艺由简单变得愈发复杂，内容也从简单的动植物转变为人物情节更加丰富的说教故事。长时间在雕刻技艺和文化内涵方面的积累，形成了独具特色的徽州建筑雕刻装饰风格。
课题项目：本文系安徽省社科创新发展研究课题攻关项目（项目编号：2022cx124）阶段性成果
（作者系安徽师范大学美术学院副教授）
