承办单位：山东美术馆
展览地点：山东美术馆一楼A1展厅
开幕式时间：2026年7月5日15:00
开幕地点：山东美术馆一楼大厅
展览内容：四位艺术家人物画、山水画、花鸟画与书法作品60余幅
前 言
泰山巍巍，长江滔滔。江苏山东是好邻居，历史以来，两地书画双向浸润、互构共生。
回眸历史，西晋衣冠南渡，琅琊王羲之携中原钟繇正书法度、卫氏隶书骨力，植根江南山水灵秀与玄学散逸之气，熔质朴刚健与温润妍妙于一炉，奠定“二王”书学千年宗脉。明清以降，京杭大运河成为艺术传播的重要纽带，临邑邢侗取法文徵明雅正之风，与董其昌并称“南董北邢”；胶州高凤翰流寓扬州十余载，携扬州画派革新精神开齐鲁写意画之先声；郑燮宦游齐鲁十一载，以文人画脉深度浸润齐鲁艺坛。两地艺脉牵系绵延，传为艺林佳话。
今日，高云、薛亮、江宏伟、管峻四位江苏艺术家携精品力作亮相齐鲁，既是对苏鲁千年艺缘的历史回望，更是新时代江南文脉与齐鲁精神的当代对话。四位艺术家植根江苏文化沃土，守正而不守旧，创新而不逾矩，各擅胜场又同根同源，彰显江苏艺术文脉的蓬勃生机与时代活力。
高云长期践行“写意工笔”理念，其线条于谨严中游走呼吸，围纤毫精微与淋漓元气于一炉，拓出当代国画之新境。他主张，艺术当以表现人、服务人为创作缘起。正是对“人”的注视，其笔下的人物无论古今，皆见风骨、见性情，满溢沉挚的人文关怀。同时，这也启发他展开了与西方古典艺术大师的跨时空对话，以东方线韵回应西方造型，聚焦人的尊严、美与情感，透现出中国画深隽的当代人文厚度与普遍意义。
薛亮的山水画精于章法布局，妙于意境营造，以“格物致知”的笃实，形成独树一帜的视觉图式。于此，古老的山水意象经现代审美重构，跳出自然再现之藩篱，其造型奇崛、对比强烈，融散点与焦点透视于一体，开合吞吐间映涵天地宏阔格局。而反复排叠、辐射延伸的装饰性语言，沉郁墨色与明艳色彩的交织，则赋予画面独特的节奏韵律，兼具厚重与灵动、细腻与爽利。观者徜徉亦真亦幻的幽谧秘境，感受山水精神徐徐铺展。
江宏伟的工笔花鸟赓续宋人“尽精微”的写实传统，并赋予当代审美维度。他以多层积染、水色交融的技法体系，营构出温润沉郁的灰调美学世界与安顿心神的艺术净土。荷塘栖禽、寒枝野卉，皆仿佛笼罩于晨雾暮霭的湿润气息之中，如古玉包浆般蕴藉内敛，虚实掩映间生出幽远禅意与冲淡诗性。由是，文人画的写意精神内化于工笔技法逻辑，朦胧质感让画面物象从写实再现升华为精神喻体，照见生命本真的从容与丰盈。
管峻朴厚隽永的书风，得益于其对书法的赤诚之心。他遍临历代经典，将晋之韵、唐之法、宋之意、元明之态融于胸臆，发于笔端。经年累月以砖为纸、以水代墨的勤学苦功，终铸就了管峻百炼成钢的书法功底：用笔厚润饱满，墨色沉实有力，不事张扬、不逐奇巧，于端正中见风骨，于温润中显功力，字里行间藏沉着稳健的文化自信。这既是个人学养修为的笔墨外化，更是对传统文化的虔诚传承与当代表达。
四家之艺各有殊致，却同沐江苏丰厚文脉之浸润而滋养出共通底色。诚然，从顾恺之“传神写照”奠定中国画审美核心，到“四王”承续道统正脉、“四僧”与扬州八怪开个性创造之先河，再到新中国成立以后新金陵画派将“笔墨当随时代”真正落实于现实生活。古往今来的江苏艺术家，始终在传承与革新的辩证中前行，每一步开拓，皆依托开放融通之文化品格，让不同地域艺术风骨的碰撞互鉴，成为笔墨演进的内生动力。
俗谚云：“邻居好，赛金宝。”这“金宝”，是苏鲁相望的山河胜迹，是薪传千载的丹青正脉，还是两地艺坛的同心交谊。而此展亦生动印证了地域有界而艺道无隅。希望两地书画同道置身新时代潮头，展开更多对话交流，同绘民族华章，共抒时代气象，让弘深悠久的文脉愈发醇厚，愈加绵长！
（文/吴为山 全国政协常委、副秘书长，民盟中央副主席，中国美协副主席，法兰西艺术院通讯院士 来源：山东美术馆）
