高博专攻人物。他的画清丽、脱俗充满生机，其特点是人物造型准确、面容端庄、目光传神。从作品中可以看出他于绘画强调两个基础：第一是给画基础，第二是文化基础。所以，他能自始至终从实践角度出发，对现代中国画的各科风格、形式语言以及技法理论进行挖掘、整理和自我建构；从而使他的画面的图像形态，一方面是从亲身的生活经历中提炼出来的，另一方面则是从自我生命存在与文化传统两相依存式的审美体验中转化而来的。
从绘画基础看，高博的作品在“写实表现”之中，他的作品展卷即能令我们在一瞬问感受到其中有者充沛的，经过提炼、重组，但仍特具个性的“有意味的形式”这是在他这个年龄，尽其所能而以“熔铸百家”的方式，将自l9世纪末、20世纪初以来，经过学院教育而脈衍于整个20世纪乃至于今的“学院写实”新传统，做了“万法归一”的重建。
从文化基础看，高博的水墨作品中，他能把“取其一瞬”的典型形象表现在“超越时空”式的图像显现之中，从而在工具材料所表现出来的水墨肌理之美的映视下，使得画面整体气氛的神采、风骨、意味乃至境界，都极鲜明地具有了清晰明了的文化身份以同属性。在这个意义上，高博的艺术探索成果的指向已经不完全局限于20世纪以来的学院写实“新传统”如何“接着走”这个问题，而是直接指向了2l世纪的中国画如何“重建”自己的风格与文化这一向度了。
天津的画风，历来受洋务运动的影响，极为注重中体西用，这在高博的工笔中有清晰的体现。也就是在这祥的中体西用中，他的作品与纯粹的回归古典有别，有了鲜明的时代特色，它能导引人的心灵进入清丽、脱俗而充满生机的精神境界。这是高博的作品特有的魅力，它能使欣赏者在愉快的审美体验中，犹如呼吸清新的空气，使自己的精神空间得到高水平、高层次的转换。
（文/付京生，节选自《通过文化构架和思想资源自我建构》 )
