若佛现在，当正思惟，若佛灭后，施设形像，
心存目想，生正忆念，还同如来常住之日。
——《圆觉经》
策展人 盛立宇
王谦的水彩佛像，放松自在，人画一半天画一半。
他出生于国画世家，本科在中国美院学习油画，因为表现突出，被公派圣彼得堡研修两年。住在离冬宫15分钟步行距离的地方，遇到困惑，就赶紧跑去看伦勃朗、马蒂斯怎么解决问题，终于弄明白了油画，他又突然发现，油画对自己而言，已经缺乏可能性了。
恰好同一时期，他开始西藏艺术的收藏，一发不可收拾；又接触到了水彩，一种迷人又不确定的媒介。水与颜料，画家只能控制一半，另一半交给造化和自然。
这也是王谦绘画的迷人之处，一方面，十年的西藏艺术收藏，让他对西藏造像的法度了然于胸，夏鲁寺、白居寺、贡嘎曲德寺，都是他的精神家园；另一方面，水彩介质赋予他的造像生动气息，元气淋漓。
喜马拉雅的传统，画家是无名的造像者，他们通过形象启发我们的知觉，打开一条心灵的道路。当人们通过那些高明的艺术触摸到无限时，知觉会让一颗砂砾敞开渊深的静穆。王谦坦言自己从来没科班学过水彩，凭着自己的艺术直觉，在水和颜料、相与非相之间，探索这条心灵通道，也让我们更加接近真实。
他是这个艺术红尘里，在钱塘江边安静抽烟的角色，吃饭吃饭，喝茶喝茶。他说，想把自己的佛像画得更没技巧一些，“但那真的太难了”。
这恰是一个艺术家最好的努力。
